经济指标

<p>当他们最喜欢的艺术家发布新的“最佳”编辑或重新制作CD或iTunes目录时,音乐迷可能已经注意到了一些奇怪的东西</p><p>在连续的重新发行中,相同的歌曲听起来更糟糕</p><p>如果技术越来越好,人们可能会问为什么录音听起来更加压缩和低沉</p><p>有人把Zeppelin,Clash和Eric Clapton锁在壁橱里吗</p><p>技术改进不应该导致音乐更好听吗</p><p>然而,在理解这一趋势时,伟大的经济学家约翰梅纳德凯恩斯不会感到惊讶</p><p>可以肯定的是,凯恩斯非常尊重市场,作为传播技术创新效益的手段</p><p>换句话说,他认识到亚当·斯密经常是对的 - 市场竞争的“看不见的手”可以引导企业家寻求提升自己的利益,以促进集体利益的方式行事</p><p>但凯恩斯也看到了另一种可能性</p><p>亚当·斯密在市场引发集体行动问题时也可能出错</p><p>在这种情况下,短期欲望可能会破坏长期的共同利益</p><p>这种分析最常用于理解市场“狂热,恐慌和崩溃”,因为短期投机压力以最终导致不可持续的泡沫和最终市场萧条的方式自食其力</p><p>见证次贷危机和全球金融危机</p><p>然而,在远离金融环境的背景下,凯恩斯可以帮助我们了解一系列其他市场失灵</p><p>事实上,音频质量的下降也可以看作也反映了一个集体行动的问题:每个人都希望他们的音乐更响亮 - 艺术家竞争“提高音量”</p><p>发烧友已经注意到这种趋势,表达了“响度战争”</p><p>在这场斗争中,唱片公司 - 如果仍然可以说“唱片” - 掌握录音,以便他们更容易通过收音机或iPod“随机播放”设置吸引休闲听众的注意力</p><p>实际上,每家公司都担心如果录音太安静,听众就会退出</p><p>结果,每家公司都试图使其录音比其他人的声音更响亮</p><p>随后的“争夺底线”只会导致音质下降</p><p>有人可能会问:为什么听众不能简单地将音乐调回来</p><p>这需要更深入地探究数字母版制作的泥潭</p><p>简而言之,经过某一点,重新制作过程受到CD的“掌握峰值幅度”的限制</p><p>一旦达到这一点,使CD响亮的唯一方法是将更多的声音文件推到最大可能的幅度,从而降低整个音轨的动态范围</p><p>这可以在YouTube剪辑中清楚地看到,该剪辑对比同一首歌曲的原始版本和重新制作版本 - 并显示歌曲如何变为“砖墙”,因为录制的每个方面都被推到相同的最大幅度</p><p>结果往往是摆脱精致和细微差别的轨道</p><p>可以肯定的是,一些艺术家如此庞大,以至于他们可以“选择退出”响度战争</p><p>披头士和具有讽刺意味的是,Guns N'Roses,因为逆势而行并推出“更安静”的remasters而受到称赞</p><p>然而,对于其他乐队,包括Led Zeppelin,Eric Clapton和Clash等主要艺术家,他们的旧CD通常听起来比他们的“新的和改进的”remasters更好</p><p>这些艺术家的新音乐 - 甚至保罗麦卡特尼和鲍勃迪伦 - 往往是无法控制的</p><p>这里唯一的选择是购买一个乙烯基remaster,其中记录的物理限制本身限制了母带制作的大声</p><p>总而言之,响度战表明竞争如何产生矛盾效应,降低商品质量</p><p>事实上,正如凯恩斯强调节俭的悖论 - “没有消费的地方,就没有拯救”,响度大战的批评者认为“当没有安静时,

作者:龚叽